Мир самоцветов и драгоценных камней - Александр Ханников

Все камни мозаики, кроме камешков по контуру изображений, лежат плашмя. В мозаике три основных цвета – белый, желтый и темно-синий. Лишь для обозначения некоторых деталей использована красная и зеленая галька. Темно-синию гальку брали, вероятно, на пляже мыса Фиолент, сложенного окатанными обломками местных вулканических пород. Все остальные гальки собраны на месте. Фон мозаики синий, на нем контрастно выделяются изящные женские фигуры. выложенные из гальки белого и желтого цвета.

Хотя мозаика изготовлена всего в три цвета, но и при таком небольшом наборе художник добился их гармоничного сочетания и сильного красочного эффекта.

Чтобы иметь правильное представление о "рабочем виде" мозаики, нужно помнить, что она выстилала пол комнаты для омовения и что цвет смоченных водой камней становился ярче и насыщенней.

Флорентийская мозаика Флорентийская мозаика или интарсия является разновидностью классической мозаики. Возникла эта техника в XIY веке в Италии во Флоренции, где в мастерских стали изготовлять красивые мозаичные наборы из мрамора, лазурита, яшмы, агата и других камней, привлекавших мастеров красотой декоративного рисунка и окраской. В различных композициях, сценках, пейзажах, созданных из тонких пластин декоративных камней, работа мастеров была настолько искусной, что между пластинами трудно было обнаружить даже мелкие швы. Такая филигранная работа требовала от мастеров знаний, терпения, высочайшего мастерства и, конечно, времени. 25 лет двадцать мастеров отделывали флорентийской мозаикой столешницу стола, который теперь находится в одном из итальянских музеев.

В России флорентийскую мозаику стали применять с XYIII века. В Эрмитаже и некоторых других музеях можно увидеть мебель, декорированную флорентийской мозаикой, над которой работали русские мастера камнерезного искусства.

Эффектность и красота интарсии зависит от умения выбрать композицию и различного вида камни для создания поверхностей различного вида и текстуры.

Порой природный рисунок самого камня подсказывает сюжет композиции, где различные наплывы, цветные пятна, полоски, завитки, штрихи, прожилки помогают усилить выразительность мозаики.

Работая над эскизом в натуральную величину, мастер должен тщательно продумать композицию и подбор камней. Обычно исходным материалом для флорентийской мозаики являются напиленные пластины толщиной 3–6 мм в зависимости от размеров работы. Для мозаик большого размера используют пластины потолще, так как они должны быть достаточно прочными и выдержать последующее шлифование и полирование. Материалы следует подбирать примерно одной твердости, ибо если применять в одной работе мягкие и твердые камни, то из сложно будет ополировать. Флорентийские мастера используют для мозаики мрамор, серпентин и другие камни схожими по твердости, текстуре и возможности обработки. Перед использованием все пластины подрезают для удаления выступов, которые остались после распиловки. Желательно, чтобы все пластины были плоскими, чтобы избежать продолжительной шлифовки и полировки.

Для того, чтобы приобрести опыт в технике исполнения флорентийской мозаики, лучше всего поначалу делать композиции из цветов, листьев, простых пейзажей, фигурок птиц и животных, избегая при этом сложных контуров и изгибов.

Рабочий зскиз мозаики выполняют в натуральную величину. Когда контуры всех деталей найдены, рисунок переводят с помощью копировальной бумаги на другой лист чистой бумаги. Из него точно, аккуратно вырезают шаблоны всех деталей, из которых будет состоять мозаичная картина. Затем каждую деталь тщательно и аккуратно наклеивают водостойким клеем, на заранее подготовленные пластинки из камня с нужным цветом и рисунком.

Когда клей высохнет, на подрезной пиле с алмазным кругом из каменных пластинок начинают вырезать детали будущей мозаичной композиции. После обрезки бумагу с детали удаляют. При обрезании деталей нужно следить, чтобы не было скалывания. Чтобы этого не случалось не нужно пилить слишком близко к контуру детали, а оставлять припуск около полутора миллиметров.

Закончив обрезку, края заготовки обрабатывают на обдирочном круге, стачивая их точно по контуру. При шлифовке боковой поверхности детали, она должна составлять прямой угол с поверхностью пластины. При обтачивании криволинейных кромок мозаичных деталей используют ребро круга и соседние с ним участки.

Из вырезанных деталей выполняют сухой набор мозаики. Для этого на стекло или иную ровную поверхность кладут рабочий эскиз и сверху, согласно рисунку, выкладывают готовые детали мозаики. Если детали плотно прилегают друг к другу, приступают к наклеиванию их на основу. Если есть неточности в подгонке, их устраняют шлифовальными брусками, алмазными надфилями или другим инструментом.

При доводке нужно следить за тем, чтобы кромки деталей должны быть чуть скошены книзу.

Следующей операцией по набору мозаики является прикрепление деталей набора к основе, которой могут каменные или цементные плиты. Небольшие композиции можно собирать на стекле или дереве, например на крышках и стенках шкатулок.

Чтобы дерево не впитывало влагу, его пропитывают горячей олифой. Подложку укладывают на специальный деревянный щит, к которому прибивают по сторонам четыре деревянные рейки, которые не дают смещаться деталями мозаики и закрепляют основу. Они должны быть чуть выше подложки и образовывать низкие бортики.

Эпоксидной смомолой или иным клеем детали композиции приклеивают к основе.

Чтобы затвердевающий клей не давал усадку, в него добавляют наполнитель: толченое стекло, кирпич или камень, просеянный через сито. Клеевую мастику из клея, смешанного с наполнителем, густым слоем наносят на основу-подложку.

Затем, слегка смазанную клеем деталь, вдавливают в клеевую мастику. Глядя на эскиз, на подложку постепенно наклеивают деталь за деталью. Их лицевая сторона должна находится на одном уровне. Не должно быть, как западающих, так и выступающих деталей. После наклейки мозаику оставляют на сутки, чтобы она затвердела. После затвердения мастики отделяют рейки от набора отделяют. Они теперь не нужны, так как мозаика уже прочно соединена с основой.

Готовую флорентийскую мозаику шлифуют и полируют до получения блеска, делают для нее специальную деревянную или металлическую окантовку и используют как декоративное панно.

В наше время подобной мозаикой украшены стены вестибюля Концертного зала Олимпийской деревни.

ИНКРУСТАЦИЯ

Разновидностью флорентийской мозаики является инкрустация. В инкрустации пластинки камня врезают в панели из камня, которые затем сошлифовывают до общего уровня и полируют. Например, на готовом изделии из черного сланца или черного известняка, или на другом мягком камне последовательно вырезали углубления, в которые затем вставлялись детали, вырезанные из тонких пластинок. Для вставок чаще всего применяют мрамор, малахит, змеевик, морские раковины, слоновую кость.

Если, к примеру, необходимо украсить крышку ларца инкрустацией, то, с учетом имеющихся цветных камней, нужно сделать на бумаге рабочий эскиз орнамента. Поначалу вставки делают более простых форм. Для сложных используют менее хрупкий материал, чаще всего, слоновую кость.

Далее рабочий эскиз переводят с помощью копировальной бумаги на поверхность крышки каменного ларца. Чтобы рисунок при инкрустировании не стерся, его покрывают тонким слоем быстросохнущего лака, например, лаком для волос. После высыхания лака приступают к гравированию. Гнезда для вставок обрабатывают в основном тремя инструментами: грабштихелем или мессерштихелем, болтштихелем и флахштихелем. Грабштихелем прорезают рисунок по контуру, затем болтштихелем выбирают камень в углублениях и флахштихелем выравнивают дно каждого гнезда.

Вырезав гнезда, изготовляют вставки – детали инкрустации. Для изготовления вставок, нужно определить их точные контуры. Для определения точных контуров на поверхность гравированной каменной плитки кладут чистый лист бумаги, опускают указательный палец в графитную пыль от стержня простого карандаша, затем пальцем графит чуть растушевывают, потом вдавливают бумагу в углубления до тех пор, пока края гнезд не отпечаются четко на ней в виде контура.

По контурным линиям из бумаги вырезают силуэты каждого гнезда и наклеивают их влагостойким клеем на тонкие каменные пластинки-вставки. Наклеенный силуэт является точным шаблоном, по которому вырезается вставка. Пластинки с наклеенными шаблонами сначала обрезают на подрезном станке, а затем для более чистой обработки – на обдирочном и шлифовальных кругах.

Окончательная подготка каждого элемента инкрустации выполняется с помощью ножовки с мелкими зубьями и различными напильниками.

Готовые элементы инкрустации сначала вставляют в гнезда без клея. Если они подогнаны хорошо, их вынимают и намазывают мастикой, сделанной из клея смешанного с наполнителем – графитом, толченым стеклом или просеянным молотым камнем. Используют и мастику, изготовленную на основе клея ПВА. Если инкрустируемая плитка черного цвета с зеленым, синими или другими оттенками, то в мастику добавляют гуашевую краску или темперу соответсвующего цвета. Подобранный цвет при высыхании не должен отличаться от цвета плитки крышки ларца.