Категории
Самые читаемые
PochitayKnigi » Разная литература » Кино » Смысл Камня. Современный кинематограф Южной Кореи - Александр Старшинов

Смысл Камня. Современный кинематограф Южной Кореи - Александр Старшинов

Читать онлайн Смысл Камня. Современный кинематограф Южной Кореи - Александр Старшинов

Шрифт:

-
+

Интервал:

-
+

Закладка:

Сделать
1 ... 47 48 49 50 51 52 53 54 55 ... 63
Перейти на страницу:
в ее смерти. Одной из черт обидчиков является неспособность к эмпатии202. Хваён продолжает отрицать свою вину на протяжении всего фильма: «Нравится тебе или нет, я была ее единственным другом!», «Но я тоже скучаю по ней. Правда скучаю».

Кадр из фильма «Изящная ложь» (2014)

Режиссер Ли Хан делает акцент на одиночестве жертв буллинга, так как окружение не способно понять проблемы, с которыми им приходится бороться. Одной из интересных сцен является момент выступления главной героини с докладом перед классом, где она рассказывает одноклассникам про значимость слов, задавая им вопрос: «Слова могут убивать. Значит, вы потенциальные убийцы?»

Кадр из фильма «Изящная ложь» (2014)

Кадр из фильма «Изящная ложь» (2014)

«Изящная ложь» режиссера Ли Хана — сложный фильм, действительно ставший «клубком ниток» для аудитории. Здесь нет ни «злодея», ни «жертвы», режиссер показывает зрителю значимость слов, о которой мы так часто забываем.

Кадр из фильма «Изящная ложь» (2014)

Напоследок, окунемся в пору взросления, где больше нет детской наивности, а взаимоотношения между людьми становится всё более значимыми и весомыми. Заглянем в жизнь старших классов с фильмом «Холодная ночь» (2011).

Постер к фильму «Холодная ночь» (2011)

«Холодная ночь» — драматический южнокорейский фильм о дружбе трёх одноклассников режиссера Юн Сонхена. Перед нами железная дорога холодной ночью. Неизвестно, куда эта дорога ведет. Если вам повезет, вы можете сесть на экспресс. А может, вы попадете в аварию по пути? Три человека стоят на железной дороге, но куда эта дорога их приведет — им неизвестно.

Кадр из фильма «Холодная ночь» (2011)

Фильм «Холодная ночь» был признан Пусанским кинофестивалем и попал на Роттердамский международный кинофестиваль. Фильм похож на моток пленок: первый кадр — подростки избивают одноклассника под мостом, а вот второй кадр — какой-то ребенок совершает самоубийство. Можно сделать вывод — это определенно ребенок из первого кадра. Но, когда распутывается моток плёнки, зрителя окутывает легкая дрожь и смятение — кажется, нас обманули. Схожая сюжетная линия была и у Ли Хана в фильме «Изящная ложь», однако Юн Сонхен без капли сомнения окрашивает эту пленку серостью, отчаянием и одиночеством, с которыми старшеклассники встречаются на пороге во взрослую жизнь.

Трое друзей Китхэ, Донюн, Хиджун — обычные мальчишки, в отношениях которых травля стоит в одном ряду с дружбой. Фильм режиссера Юн Сонхен раскрыл реальное и неприкрытое понимание человеческих отношений. Слыша слово «буллинг», мы привычно настораживаемся и готовимся высказать свое негативное мнение, однако режиссер Юн Сонхен насильно соединяет, казалось бы, несоединяемое: мы видим, как ребята в один день заступаются друг за друга, а на другой деньмизбивают лицо одному из своих друзей. Сперва это вызывает смятение, но затем — более глубокое понимание.

Кадр из фильма «Холодная ночь» (2011)

Дружба может быть как самым крепким видом взаимоотношений, так и самым хрупким. С мелкими искажениями и несоответствиями она рискует пойти трещинами. А после того как дружба треснула, ее ждет раскол. Поэтому в данном фильме режиссер сразу показывает, какие трещины уже есть в дружбе его троих героев, давая зрителю поспешно сделать вывод: «Мне всё ясно, они изначально не были друзьями». Однако не все так просто — Юн Сонхён, как и предыдущие рассмотренные режиссеры, углубляется в многогранность психологии взаимоотношений, тем самым обводя зрителя вокруг пальца.

Кадр из фильма «Холодная ночь» (2011)

Травля, которая для главного героя Китхэ является способом спрятаться в своем собственном мире, становится корнем его же собственного самоубийства. Китхэ — не просто задира, который не способен ценить дружбу. Он — травмированный ребенок, который остался без поддержки и внимания единственного родственника — собственного отца. Мы уже упоминали одну из черт обидчиков — неспособность к эмпатии, но это также могут быть неуверенность в себе и одиночество203.

«Когда ты приходишь домой, твоя мама кормит тебя ужином, а потом говорит тебе идти делать уроки. А когда я прихожу домой, мне никто не готовит. Иногда мне везет, и я вижусь со своим отцом. Я всегда опаздываю в школу, потому что никто не будит меня по утрам. Но вы ведь знаете, что у меня нет… мамы. У меня никого нет. Так что это всё… это всё, что я могу рассказать о своих родителях. Доволен?»

Режиссер постепенно открывает перед зрителем дверь во внутренний мир Китхэ. В одной из последних сцен, когда Донюн отмечает, что Китхэ самый надменный из всех его знакомых и он никогда не считал его своим другом, главный герой начинает плакать и задаваться вопросом: «Где же я сбился с пути?» В одном из других флешбэков мы понимаем, что Китхэ осознает свое одиночество: «Ты считаешь, мне нравится блефовать перед людьми? В любом случае всем просто плевать на меня». Начиная свой путь с задиры, Китхэ становится жертвой травли со стороны собственных друзей, которые были последней надеждой Китхэ на что-то светлое. Китхэ сам становится жертвой травли со стороны Хиджуна и Донюна, когда в их дружбе образуется ряд слишком глубоких трещин.

Кадр из фильма «Холодная ночь» (2011)

В одной из последних сцен лучший друг Китхэ Донюн говорит: «Знаешь, как меня распирало от смеха, когда ты сказал, что только я могу понять тебя? Не думай, что я когда-то был твоим другом. Это отвратительно».

Кадр из фильма «Холодная ночь» (2011)

Китхэ не может осознать сказанные другом слова, так как он был всем для главного героя. «Даже если я все потеряю, у меня все еще останешься ты», — говорит ему Китхэ в одной из сцен. Примерив на себя образ жертвы, Китхэ не справляется с потерей своих единственных друзей и решает покончить жизнь самоубийством.

Подводя итог, хотелось бы отметить особенности явления буллинга в образовательных учреждениях как части корейской культуры сквозь призму кинематографа. Прежде всего буллинг — это многогранное явление. В рассматриваемых фильмах режиссеры не ставят перед собой цель показать зрителю выход, а наоборот — окружают его режущей правдой в глаза, показывая общество, в котором они живут и находятся прямо здесь и сейчас. Буллинг — это прежде всего про человеческие взаимоотношения, и, несмотря на детский возраст героев фильмов, мы видим, что серьезность проблемы никак не уменьшается. Все режиссеры показывают переживания и чувства героев, тем самым оголяя проблему буллинга и заставляя зрителя задуматься о том, к чему может привести неправильно сказанное слово или совершенное действие. Однако мы также видим, что буллинг — это не проблема, которая взялась из ниоткуда — это уже часть корейского общества. Оно стало приятной почвой для прорастания сорняка, и поэтому режиссеры через свои фильмы пытаются вести диалог со зрителями и спрашивают их о том, насколько они милосердны к ближним.

Разные проявления любви в корейском кино

Бахтина Ирина

Irina Bakhtina

искусствовед, научный сотрудник Музейного центра «Площадь Мира» (г. Красноярск)

Основной интерес искусства и движущая сила любого сюжета — чувства. Драматургия возникает, как только чувства попадают в гендерные и социальные тенета. Неравенство и предубеждение делают открытое проявление чувств нежелательным, иногда абсолютно невозможным и заставляют искать иные способы их проявления. Чувства и долг: как современное корейское кино представляет их противостояние? И как вообще выбирать фильмы

1 ... 47 48 49 50 51 52 53 54 55 ... 63
Перейти на страницу:
Тут вы можете бесплатно читать книгу Смысл Камня. Современный кинематограф Южной Кореи - Александр Старшинов.
Комментарии