Солотчинские были - Дмитрий Акимович Коновалов
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Окрестности Солотчи.
В 1853 году Шумов получил звание свободного художника, а через четыре года он переселился жить в Рязань. Здесь Шумов приобрел усадьбу напротив духовной семинарии (теперь улица Каляева) и открыл иконописную мастерскую. У Шумова стали учиться многие солотчане, которые через шесть-семь лет обучения получали звание мастера. У него обучалось до 70 живописцев, резчиков, позолотчиков, маляров и столяров. Шумовская мастерская приобрела огромную популярность и значительно пошатнула авторитет иконописной мастерской Солотчннского монастыря. Она стала снабжать иконами, по словам его биографа, «едва ли не весь мир православный, включительно до града Иерусалима и святой горы Афонской».
Уменье Шумова наладить работу, такт в обращении с людьми привели к тому, что заказам «отбоя не было». Но трудолюбивый, аккуратный, добрый ко всем и доверчивый до наивности Николай Васильевич не нажил капитала, хотя мог бы его иметь. Его постоянно обманывали и обсчитывали заказчики. Он умер в 1905 году, почти не оставив средств своей большой семье.
Похоронен Н. В. Шумов в Рязани, на Лазаревском кладбище.
Николай Васильевич Шумов — один из немногих талантливых мастеров, жизнь которого связана с монастырем и довольно хорошо известна. А безвестные зодчие, художники, резчики, позолотчики, плотники — все эти Харитошки, Маркелки, Оськи и Федьки — как не помянуть их добрым словом! Это они, люди из народа, умножали красоту нашей земли, творя «как мера и красота скажет».
Мы не можем забыть, что монастырь эксплуатировал крестьян из десятилетия в десятилетие, из века в век.
Но мы не можем также не гордиться талантом и умением наших славных предков, оставивших нам в наследство это архитектурное сооружение, выполненное с высоким совершенством.
В родной стихии
монографии О. А. Живовой «Абрам Ефимович Архипов», изданной в 1959 году, мое внимание привлекли следующие строки: «С верным ощущением яркости света и солнца написан… «Дворик», один из характерных пейзажей, в котором изображен двор и дом в деревне Солотча Рязанской губернии, где летом жил Архипов во второй половине 20-х годов».
Прославленный живописец, уроженец нашего края, жил в Солотче? Что еще, кроме этих скупых строк, можно узнать о жизни и работе Архипова в Солотче? В библиотеках и архиве Рязани я не нашел об этом ровно ничего и решил поехать в Москву к О. А. Живовой.
Олимпиада Алексеевна не знала, что, кроме «Дворика», написал Архипов в Солотче, и посоветовала найти проживающую в Рязанской области племянницу Абрама Ефимовича, Клавдию Васильевну Брякову.
Я вернулся в Рязань и вскоре отправился в село Екшур Клепиковского района, где и встретился с Клавдией Васильевной, пенсионеркой, в прошлом учительницей немецкого языка. В ее гостеприимном доме я почти весь день слушал рассказы об Архипове. Клавдия Васильевна около года жила у него на квартире в Москве, а с ее отцом, Василием Федоровичем Пыриковым, Абрам Ефимович был особенно дружен…
На другой день вместе с Клавдией Васильевной я побывал на родине Архипова — в селе Егорове, где встречался с жителями села, знавшими художника.
Мне стало известно, что Архипов бывал в Солотче вместе со своим учеником художником Михаилом Герасимовичем Кирсановым, тоже рязанцем. Вскоре от сына Кирсанова, Владимира Михайловича, и сестры художника, Прасковьи Герасимовны, я получил интересующие меня сведения.
В Рязани и ближайших от города селениях — Солотче, Заборье, Требухине и Шахманове — я разыскал женщин, с которых писал портреты А. Е. Архипов: Прасковью Степановну Максимову (девичья фамилия Плаксина), Прасковью Петровну Егорову, Татьяну Матвеевну Шурыгину (Семеткину), Елену Кузьминичну Кокореву (Ермолову) и других. Из рассказов простых людей возник образ доброго, щедрой души художника, умевшего самозабвенно работать. Эти сведения и легли в основу рассказа о художнике-рязанце.
одился А. Е. Архипов 15 августа 1862 года в селе Егорове Рязанской губернии, в бедной крестьянской семье. Он ходил учиться в соседнее большое село Екшур, а летом крестьянствовал с отцом: пахал и боронил, убирал сено, пас скот, помогал дома по хозяйству.
С самых ранних лет он пристрастился к рисованию. Заехавший как-то в село живописец был поражен способностями мальчика и уговорил отца отвезти сына в Москву для сдачи экзаменов в Училище живописи, ваяния и зодчества.
В 1877 году пятнадцатилетний Архипов, подстриженный под кружок и одетый в деревенскую поддевочку, имея низшее образование, блестяще сдал экзамены по основным предметам и был принят в училище прямо во второй — головной класс.
Под руководством больших художников — В. Г. Перова, В. Д. Поленова, В. Е. Маковского и А. К. Саврасова развивались способности Архипова в живописи. За время пребывания в училище он шел одним из первых по успехам и часто получал награды и благодарности. Его отличало и завидное трудолюбие.
Каждое лето Архипов уезжал на родину в Рязанскую губернию, где много и упорно работал над этюдами. Уже в годы учебы он создает значительные произведения, которые покупает для своей галереи П. М. Третьяков.
После окончания в 1888 году Училища живописи Архипов с необыкновенной энергией отдается творческой работе. Он создает лучшие свои произведения, в которых отражает жизнь родного края: «На Оке», «Лед прошел», «Обратный», портреты крестьян.
В 1898 году он получил звание академика.
С 1894 года и почти до последних лет жизни Архипов преподавал в училище, которое окончил сам, и его учениками были такие видные художники, как А. А. Пластов, Б. В. Иогансон, А. М. Герасимов, С. В. Герасимов и другие.
В числе учеников Архипова оказался и Михаил Герасимович Кирсанов, с которым он особенно сдружился.
М. Г. Кирсанов провел свое детство в семье крестьянина-бедняка в деревне Аграфенина Пустынь, что рядом
