Основы писательской работы. Экспресс-курс - Виктор Кротов
- Категория: Справочная литература / Руководства
- Название: Основы писательской работы. Экспресс-курс
- Автор: Виктор Кротов
- Возрастные ограничения: Внимание (18+) книга может содержать контент только для совершеннолетних
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Основы писательской работы
Экспресс-курс
Виктор Кротов
© Виктор Кротов, 2017
ISBN 978-5-4483-3898-4
Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero
Предупреждение
Внимание! Предложенный материал имеет исключительно вспомогательное значение. Он не является изложением общепринятых знаний в области литературного творчества. Любое из содержащихся здесь суждений может быть успешно опровергнуто талантливым произведением, противоречащим той или иной из приведённых формулировок.
Введение
Этот материал был подготовлен специально для курса по писательскому мастерству, проведённого в рамках Семинара для христианских детских писателей. В него вошли методики, опробованные автором в течение многих лет в литературной студии «Родник» (студия для детей и взрослых московского клуба «Ладога») и в летней литературной студии «Лучик» (в лагере Центра комплексной реабилитации для детей-инвалидов и их семей «Наш солнечный мир»). Некоторые фрагменты взяты из книги «Учусь сочинять. Как стать писателем хотя бы для самого себя» (Москва, 2001 год). Автор выражает сердечную признательность всем участникам Семинара и упомянутых студий за их ценный вклад в эту работу.
Занятие первое
Общие принципы писательской работы
1.1. Письменная речь и писательство
Письменная речь имеет огромное значение для человека. В каком-то смысле даже большее, чем речь устная. С помощью письменной речи мы можем сохранять, обдумывать и углублять те мысли, переживания и фантазии, которые дарят нам сознание и разум. Не пользоваться ею или пользоваться слабо – всё равно, что остаться немым или косноязычным.
Если человек пишет так, что написанное им оказывается интересным для других людей, это означает, что он имеет писательское призвание. Если он не собирается закопать свой талант в землю, ему необходимо овладевать основами писательской работы. Некоторым сторонам этой деятельности и посвящён данный курс.
Так что такое писательство?
Приведём несколько афоризмов с вопросами для самостоятельных размышлений.
ПИСАТЕЛИ – это доноры мысли.
Лев НовожёновТолько ли мысли?
ПИСАТЕЛИ – это посланники человеческого ума.
Виктор ГюгоПосланники – к кому?
ПИСАТЕЛЬ – создатель бесшумных ценностей.
Алексей БельмасовВсегда ли бесшумных?
ПИСАТЕЛЬ – тот, кто заставляет нас размышлять о том, что раньше мы считали недостойным размышлений.
Евгений ТроскотЗаставляет или побуждает?
ПИСАТЬ – это особый способ разговаривать: говоришь, и тебя не перебивают.
Жюль РенарЭто удобно или полезно?
ПИСАТЬ – это делать правдивое правдоподобным.
Айрис МёрдокА бывает ли правдоподобное – правдивым?
ПИСАТЬ – значит размышлять вопреки себе.
Хорхе Луис БорхесВ чём смысл этого парадокса?
ПИСАТЬ – значит уметь слышать свет.
Геннадий МалкинЕсть ли здесь грамматическая (или мировоззренческая) ошибка?
Для христианина, наверное, писательство – это служение Слову с помощью слов.
1.2. Собрание несочинений
Всё, что сочинил писатель, можно собрать в собрание сочинений. Но каждый может составить для себя список произведений, которые он хочет сочинить. Вот это и есть его СОБРАНИЕ НЕСОЧИНЕНИЙ.
Пусть эти книги ещё не написаны. Но они задуманы нами, они наполнены нашим желанием, нашим представлением о них. Собрание сочинений говорит о том, что писатель написал когда-то раньше. Собрание несочинений занимает гораздо меньше места (скажем, один листок), а говорит о том нашем писательском будущем, которое мы видим впереди.
Через несколько лет какие-то из наших несочинений окажутся сочинёнными. Какие-то мы раздумаем сочинять. А к тем, что остались в наших планах, прибавятся новые. Оно будет уже другим, собрание несочинений, – таким же обновлённым, как и его автор. Оно всегда будет нашим творческим замыслом сегодняшнего дня, обращённым в завтрашний.
Каждому пишущему человеку, а тем более каждому писателю, стоит попробовать составить своё собрание несочинений. И время от времени обновлять его.
1.3. На чём делать УПООР
Есть навыки, которые помогают человеку заниматься сочинительством. Хорошо, если они переходят в привычки, о которых не думаешь, потому что они работают сами. Но если этого пока не произошло, вполне можно культивировать их сознательно.
Первые буквы этих навыков складываются в слово УПООР. Удобно для запоминания.
Полезные писательские навыки:
– Узнавание. Вокруг множество тем для литературного творчества. Можно выхватывать их наугад и оттачивать на том, что попалось, свои сочинительские навыки. Но когда узнаёшь СВОЮ тему, всё становится особенно интересно. Это навык поиска тем.
– Переживание. Любую тему, за которую берёшься, надо впустить внутрь себя и там с ней пообщаться. Найти ниточки, которые тянутся от неё к тебе и от тебя к ней. Освоить её. Тогда она станет совсем твоей темой. Это навык выработки эмоционального отношения к теме.
– Обдумывание. Важно понять, ЧТО ты знаешь о том, о чём пишешь. Может быть, узнать побольше. Но в любом случае постараться узнать, что думаешь об этом ты сам. Это навык подготовки к письменному этапу.
– Описание. Само подыскивание слов для того, что хочешь выразить, происходит по-разному. Однако в любом случае без написания текста не обойтись. Это навык письменной речи.
– Редактирование. Текст, который написан ВДОЛЬ, надо потом пройти ещё и ПОПЕРЁК. То есть отредактировать его самому, даже если потом с тобой будет работать редактор (а тогда надо будет ещё побороться за свою авторскую позицию). Это навык доводки произведения до окончательного вида.
1.4. Кем приходится быть автору
Автору не стоит воображать себя важной и неделимой персоной – «Автором» с прописной буквы. Он выполняет разные рабочие функции по отношению к читателю. Особенно важно не забывать это, когда пишешь достаточно большое произведение, чтобы оно не стало монотонным. Каковы же наиболее существенные из этих ролей?
Роли автора по отношению к читателю
СВИДЕТЕЛЬ. Автор как рассказчик, и даже как фантазёр, прежде всего, свидетельствует о реальных и возможных жизненных ситуациях.
АКТЁР. Чтобы показать своих персонажей, автор становится актёром, изображающим каждого из них.
ДРАМАТУРГ. В любом прозаическом произведении есть своя драматургия, а значит автор – его драматург и режиссёр.
ПОЭТ. Даже в прозе есть своя поэтическая составляющая: метафоры, образы, лирическое или романтическое отношение к жизни.
ЮМОРИСТ. Чувство юмора, хотя бы в самой минимальной дозе, необходимо и писателю и читателю, чтобы текст не был скучным и напыщенным.
ФИЛОСОФ. Автор делится с читателем своими жизненными ориентирами, своим представлением о жизни. Это мировоззренческая, философская работа, даже если она происходит в художественной сфере.
1.5. Три трёхбуквенных закона
Всякие законы в писательской работе важны лишь на короткое время. Усвоив те полезные витамины, которые в них имеются (здесь, например, у нас витамины «В», «У» и «С»), можно забыть про них или даже сделать предметом преодоления. Но сначала всё-таки познакомиться с ними и обратить внимание на те темы, которые они затрагивают.
Закон трёх «В».
Что нужно человеку для литературного творчества
– Внимание
Всё начинается с приметливости, с умения заметить тему, которая нам особенно интересна. Будем искать зёрна, посевной материал для будущего урожая. Искать и в окружающей нас реальности, и в своём внутреннем мире, и в мире искусства, и в тех людях, с которыми мы соприкасаемся.
– Вдохновение
Постараемся не пропустить это особое состояние души, когда какая-то высшая сила наполняет нас и даёт нам особые возможности сказать нужные слова. Это свет, необходимый для проращивания найденных нами зёрен. Может быть, мы научимся располагать себя к такому состоянию.
Но важно уметь и всякое другое время использовать для творческой работы. Вдохновение и просто рабочее состояние души прекрасно дополняют друг друга.
– Выращивание
Найдя свою тему и прорастив её в слове, мы не заканчиваем свою работу. Ведь нам нужно довести написанное до наилучшего вида. Иногда надо что-то дописать, иногда изменить, иногда переписать заново. Иногда стоит отложить текст в сторону, а потом вернуться к нему. Иногда нам помогают отклики наших первых читателей. Главное – уловить момент прощания, когда наш текст созрел, когда он начинает жить отдельной от нас жизнью.